Pierre Soulages est une figure majeure de la peinture non-figurative, et il est de loin l’artiste contemporain vivant le plus célèbre en France. Son œuvre s’inscrit dans l’histoire de l’art contemporain, depuis ses débuts au lendemain de la seconde guerre mondiale et se poursuit jusqu’à aujourd’hui pendant plus de 70 années.
Né le 24 décembre 1919 dans le sud-ouest de la France à Rodez, Soulages a, il y a quelques mois, fêté son centième anniversaire par une prestigieuse exposition au musée du Louvre. Il continue de peindre à un rythme soutenu comme en témoignent ses récentes toiles de grand format, signe de la vitalité remarquable de cet artiste qui persiste dans ses recherches sans discontinuer.
Afin de permettre au public d’avoir accès à la collection, le Musée Frieder Burda a vu le jour à Baden-Baden, ville natale de Frieder Burda, sur les plans du célèbre architecte new-yorkais Richard Meier. Inauguré en octobre 2004, le Musée est financé par la fondation Stiftung Frieder Burda depuis 1998.
Le projet envisageait un nouveau musée pour l'art des XXe et XXIe siècles qui s’inscrive dans le parc paysager incomparable de la Lichtentaler Allee tout en s’harmonisant dans ses proportions avec le profil classique de la Staatliche Kunsthalle Baden-Baden toute proche. Un effort considérable a été fourni pour conserver le plus possible les arbres du site et ainsi intégrer tout naturellement le Musée Frieder Burda dans l’environnement naturel. La forme, les lignes et les proportions du nouveau bâtiment répondent dans leur ensemble à la hauteur des étages et au fronton du bâtiment néo-classique de la Kunsthalle, chacune des deux institutions conservant néanmoins sa propre identité.
De nombreuses expositions de haut niveau avec Gerhard Richter, Sigmar Polke, Katharina Grosse, William N. Copley, Andreas Gursky et James Turrell, entre autres, ont été présentées jusqu'à présent au Museum Frieder Burda. En outre, des expositions thématiques telles que "Les images me font quelque chose" ou "L'Amérique ! Amérique !". Frieder Burda, citoyen d'honneur de la ville de Baden-Baden, a toujours eu à cœur d'assurer une médiation engagée et profonde de l'art avec une revendication sociale par le biais de l'atelier d'art du musée.
De nombreux artistes en Russie à la fin du XIXe siècle se sont inspirés des thèmes et du style de peinture des impressionnistes français. Ils ont travaillé en plein air et ont retracé le caractère fugace du moment où ils ont représenté des scènes de la vie quotidienne russe. Des peintres comme Natalia Gontcharova, Mikhaïl Larionov et Kazimir Malevitch, qui ont ensuite formé l'Avant-garde, ont développé leur nouvel art à partir de l'étude impressionniste de la lumière. L'exposition montre l'internationalité de leur langage visuel autour de 1900 et intègre les artistes russes dans le projet de modernité artistique européenne.
Une exposition en coopération avec le Musée Barberini, Potsdam et la Galerie d'État Tretiakov, Moscou
Le Musée Frieder Burda propose un programme de médiation d’art diversifié destiné à toutes les classes d’âge. Outre les visites guidées publiques ordinaires de l’exposition actuelle, nous vous proposons également des visites guidées privées, menées par des médiateurs d’art expérimentés. La réservation ferme d’une de ces visites donne un accès immédiat aux expositions, évitant toute attente.
Le Salon Berlin est le nouvel espace de projets et d’expositions du Musée Frieder Burda situé à la Auguststraße 11 - 13 à Berlin . Étroitement lié au musée de Baden-Baden et placé sous le commissariat de Patricia Kamp, le Salon Berlin présente les multiples aspects du programme du musée et de la Collection Frieder Burda. Tout à la fois vitrine et champ d’expérimentation du Musée Frieder Burda, il entend également être un forum d’art contemporain international.
Plus qu'une simple boutique de musée. En plus des catalogues, des estampes et des affiches, le Concept Store du Musée Frieder Burda propose une large gamme de bijoux exclusifs ainsi que des objets de décoration de haut niveau tels que des vases, des articles de table, des textiles et même des meubles individuels. L'idée derrière le concept : tout ce que vous voyez peut être acheté.
Le Concept Store peut également être visité sans billet de musée. Il suffit de contacter notre personnel dans la zone des caisses.