Matta (1911-2002), dont les œuvres sont présentes dans les musées du monde entier, compte parmi les peintres majeurs du XX^e siècle. Né au Chili, il participera à l’aventure surréaliste, créant en contact étroit avec Dalí, André Breton et Marcel Duchamp et participant dès 1938 à leurs expositions. Après une formation initiale d’architecte, Matta travaille à Paris dans l’atelier de Le Corbusier et développe ses propres idées sur les rapports de l’homme et de l’espace. Dans ses toiles, il crée des univers de fiction, utilisant un langage scientifique pour susciter des chocs émotionnels. Dans les années quarante, en exil à New York, Matta sera un précurseur des principaux développements de l’Expressionnisme Abstrait.

Au lendemain de la Deuxième Guerre mondiale, ses hommes-machines reflètent l’évolution politique et sociale de l’époque. Dans des toiles vigoureuses, généreuses et souvent violentes, il dénonce le rationalisme et le fonctionnalisme dans lesquels il voit la cause d’une auto-aliénation de l’humanité. Récusant l’angle droit, symbole de la domination d’une vision mathématique du monde et d’une production normalisée, il lui oppose des espaces aux courbures et voussures organiques, conformes à l’anatomie du corps humain. En créant une relation entre l’œuvre et le corps du spectateur, ces toiles suscitent un nouveau regard.

L’architecture claire et calme de Richard Meier offre aux couleurs lumineuses et aux formes sphériques de ces toiles monumentales le cadre qui leur convient, constituant avec elles un contraste harmonieux.

En Allemagne, aucune grande rétrospective de cette œuvre n’a été organisée depuis de nombreuses années. Élaborée en coopération avec le Bucerius Kunst Forum de Hambourg, l’exposition Matta. Fictions du Musée Frieder Burda présente un peintre qui a marqué son époque ; elle révèle sous un éclairage nouveau une œuvre qui est pour la peinture contemporaine d’une actualité stupéfiante.

La commissaire de l’exposition est Marga Paz.